POESIA DE AYER Y DE HOY

Poema de Juan Jos� V�lez Otero

gala2 — 2008-07-20T04:10:00+01:00

CELULOIDE

Cada vez que descorro los visillos
de mi ventana, lo veo. Está ahí,
jugando con la hierba; entre la niebla
mirándome con sus ojos tristes,
culpándome, sin voz, de su abandono.

Otras veces no me mira
y hace pompas de jabón
que la brisa acerca a los cristales
dejando en el aire
un arco iris de pétalos y plata
que sólo borrará la lluvia de la noche.

Me siento a escribir versos a la sombra,
en esta escarcha blanca,
anís y cera,
y me llama sin voz por los hilos del tiempo,
y me llama sin voz
reclamando crisálidas
que tuvo y ya no existen
porque el tiempo parió
un rebaño de ojos ciegos y de llaves.

Cada vez que descorro los visillos
hace frío
y ese niño me mira desolado
jugando solitario y sin hablar.

Roto juega en el silencio
atando a un árbol deshojado
el columpio sin luz de mi suicidio.

Del libro El solar, VIII Premio de poesía Aljabibe, Endymión.

II ENCUENTRO POES�A VISUAL

gala2 — 2008-07-19T12:58:05+01:00

Poema de �lex Chico

gala2 — 2008-07-19T04:06:00+01:00

Aljibe

Y ahora, ¿qué permanece?
Solo la carnalidad,
tan fría en los meses de estío.
Queda el cuerpo,
lo que antes fue piel
y ahora sólo memoria.

No basta con volver hasta el lugar
en donde dejamos de tener fe en el tiempo.
Quizás sea más necesario preguntarnos
por qué no seguimos conservando la belleza,
encajando las pocas piezas
que sitúen con precisión los últimos
restos de la derrota.
Y ahora, ¿qué queda?
¿Una cita a destiempo?
¿Un recuerdo que acabe por disgregar
más la fractura?
¿O una fuente que repite, como nosotros,
su movimiento eternamente circular?
Tampoco ella lo sabe: su ritmo siempre
será el mismo. Su agua, un hilo
de piel cada vez más cansada.

http://www.portaldepoesia.com/textos.htm

PERALTA G. DEL �LAMO

gala2 — 2008-07-18T14:45:18+01:00

VIAJE

Donde se cruzan las vías, allí
Pude sentir atardeceres dorados
De cálidos soles

Cánticos de trenes acariciando el abismo
Paisajes lentos, de olivos y mares, allí
Donde hubo fugaces imágenes del movimiento pasado

Donde se cruzan las vías, allí
Los párpados despertaron del sueño infinito
Descubrieron cuerpos ajenos con mirada tranquila
quizás unidos por desmerecer aliento

Donde se cruzan las vías, allí
El equipaje
Permanecía inmóvil, sin prisas
Ya no hay prisas

Allí donde se cruzan las vías ya no hay destino
pues el destino ha muerto
y comienza el regreso

Poema de OEM

gala2 — 2008-07-18T14:38:44+01:00

paso las horas quieto
en una celda oscura
paso las horas muerto
el recuerdo me cura

el recuerdo de mi amor
el recuerdo de ella
el recuerdo de una flor
de todas, la mas bella

hoy solo pienso en volver
¿todavia me recuerda?
me parece que fue ayer
cuando parti a la rierra

con una idea bella
en batalla no cai
pero cayo mi estrella
y sin ella me perdi

fue el hambre, que me obligo
a bajar a la aldea
y en la aldea me atrapo
solo, por una idea

laso las horas quieto
la soledad me abrasa
paso las hoas, pienso
pienso en volver a casa

Escribi esta poesia para un concurso del instituto (tengo 14 años) el pseudonimo fue "oem" si decidis publicarla en la web me gustaria que mantuvierais ese pseudonimo.

Poema de juan carlos fleitas

gala2 — 2008-07-18T14:32:46+01:00

ESPERANZA

DESEO ARRANCAR DE MI INTERIOR
ESE OSCURO SENTIMIENTO DE IMPOSIBILIDAD,
ESA EXTRAÑA SENSACION DE AGOTAMIENTO
QUE SEGREGA EN MI ALMA FRIALDAD.

QUISIERA SOLTAR CON INDOMADA FURIA,
ESE REPUGNANTE ALIENTO QUE CONDENA,
ESA INCERTIDUMBRE QUE SE PASEA,
GOLPEANDO UNA Y OTRA VEZ MI CORAZON.

ENCONTRAR EL CAMINO DE LA VIDA,
SENTIR NACER EL SOL DIA A DIA,
ANDAR POR EL SENDERO SIN LA DUDA,
QUE ME HA DEJADO ESTA GRIS AGONIA.

¿CUANTAS PALOMAS ENCERRAMOS CADA DIA,
EN LO PROFUNDO DE UNA HABITACION VACIA
ATRAPADAS POR REDES TEJIDAS
EN UN OSCURO MUNDO DE FANTASIAS?

Poema de ZARATHUSTRA

gala2 — 2008-07-18T14:30:14+01:00

Esperanza

La tristeza se ha instalado en mi
la angustia me ha ganado otra vez.
Cómo poder seguir esta vida
si aún este amor vive aquí
en lo profundo de mi ser
en la soledad de este atardecer
en esta fría y oscura sensación
en el vacío que nada puede llenar
en la confusión absoluta
en estas lágrimas perpetuas
en saber que te he perdido
y asumir el dolor como destino.
Si pudiera hallar un respuesta
y con ella cerrar esta herida abierta
mis piernas se quiebran al andar
mis pies deambulan sin saber a donde van
mi cabeza no deja de pensar
y este corazón destrozado late sin parar.
En una mañana de las más frías
en una noche sin final.
Cómo llegar a vos y que logres calmar
este deseo maldito de saberme solo
y muerto, sin tu voz, sin tus manos
y sin tu cuerpo para acariciar.
Es el fin de nuestra unión
es el comienzo de mi pesar.
Dónde hallaré las fuerzas para continuar
solo en tus brazos halle la paz
y las razones para amar.
No me dejes amor, no me dejes,
sin la esperanza de volverte a encontrar.

10/11
Zarathustra

Poema de Sof�a Casta��n

gala2 — 2008-07-18T14:28:22+01:00

AMO A ESE QUE TE HABITA,
como las mujeres gordas y deprimidas
se enamoran de condenados a muerte
y les envían cartas
con pasión y frases hechas
desde Nebraska, Maryland, Carolina del Norte.
Amo al preso famélico
que casi no siente la luz
-es ahí donde reside toda belleza-
y al que tienes mudo, mani-
atado con la misma soga
de la que lo quieres colgar.
Amo al recluso tatuado
con las confesiones que te callas,
que no teme ser sencillo
o tópico
o normal.
Lo amo tranquila, sin miedo
a su muerte porque sabemos
los tres
que él ha de estar siempre
y aun privado
de alas
controla todos tus vuelos.

Todavía hay restos de cera
en los brazos de Ícaro. Se la
quito en los bis a bis
que nos permites.

Del libro Últimas cartas a Kansas, I Premio de Poesía Joven "Pablo García Baena", La Bella Varsovia, 2008.

PORTAL DE POESÍA

Poema de ANA OLMO

gala2 — 2008-07-18T14:25:20+01:00

Sentada en una esquina de mí lecho,
Abrazada a la libreta, y un lápiz entre los dedos,
Intento desahogar un día aciago y triste,
Alimentado por amor, odio, y despecho,
Amor... porque cuando te vi... me enamoré,
Odio... a la vida... porque te deseo y no te tengo,
Despecho... porque ya tienes mujer a quien atender,
Y yo no sé... como sacarte de mis sueños.

Cuento las horas y los minutos de la noche,
Y se me hace eterna la oscuridad amarga y silenciosa,
Solo un rayo de luz mana de no sé donde,
E ilumina mi mano, para escribir mis cosas.
Tengo tantas cosas que ofrecer,
Que en mi mente se agolpan con los sueños,
Sueños de querer y no poder
Estar toda la vida disfrutando de tu cuerpo.

Me duele el pensamiento de tanto imaginar,
En mis horas vacías, lo mucho que te quiero.
Una gran falla, divide mi corazón,
Que separa la conciencia y los deseos.
El deseo me empuja y me lleva junto a ti.
La conciencia me avisa y me apunta con el dedo,
Haciéndome culpable por querer
Beber el dulce néctar de tus besos.

Soy Ana Olmo, ama de casa, tengo 59 años, me encanta el deporte, practico culturismo, karate cinturÓn negro 1 dan, y hace un año he descubierto que me encanta hacer poemas, me perdonareis todas las faltas de ortografia, pues nunca pude ir a la escuela, pero como he podido y dios me dio a entender he aprendido para defenderme. ya os mandé un poema, y ahora Éste, os lo mando con mucha alegría despues de ver el otro en su blog. un afectuoso saludo.

Revue RAL,M

gala2 — 2008-07-18T14:20:12+01:00

Le double numéro 40-41 (juillet) de la Revue d'art et de littérature, musique est en ligne:

RAL,M

http://www.lechasseurabstrait.com/revue

Un numéro très copieux ce mois-ci notamment avec la lecture de SIDE EFFECTS de Nacer KHELOUZ.

LOIRE SUR TOURS

Entretien avec François RICHARD à l'occasion de la sortie de son livre chez Le chasseur abstrait: "Je ne sais pas grand-chose mais je sais, d'instinct et d'expérience, que nos vies ont un sens, que nous sommes mus dans une création continue, et qu'en dessillant nos regards, en devenant artistes et prenant part à ce processus créateur (balisé des joies que donnent les œuvres réussies successives), nous vitalisons cette énergie (sur)naturelle vers une lumière un peu meilleure, porteuse d'autres états de conscience, et de conditions auxquelles nous n'avons pas accès pour l'instant - comme de concevoir le rien, le tout, l'origine. Mais les artistes ont du travail car les énergies toxiques et aseptisantes grouillent autour, endémiques à la perte du coeur."

Robert VITTON, thaumaturgie vernaculaire

L'existence serait composée de miracles, prodiges du quotidien, phénomènes sujets à émerveillement, et cela n'aurait de cesse si les mots continuaient d'appartenir à une langue propice à la poésie parce qu'elle est toujours en quête de l'heure dérobée, concept purement poétique dont Robert VITTON, poète et prosateur, est l'inventeur. La particularité de l'homme tiendrait à la proximité de cette langue, à sa familiarité, et à la multiplicité des détails de l'heure. En vers ou en prose, c'est bien l'existence qui est cernée dans un chant poétique continûment inventeur de ses découvertes que le poète ne cherche pas à posséder tant il a conscience d'être possédé par elles.

SIDE EFFECTS
de Nacer KHELOUZ

Présenter Nacer KHELOUZ, c'est approcher un esprit en état de combat. Et c'est un combat de la plus haute qualité: scientifique, intellectuel, poète, romancier, dramaturge, revuiste (L'ancrage), cinéphile averti... J'en oublie peut-être ou je ne sais pas tout. Voici en tout cas la contribution que ce créateur a bien voulu communiquer à la RAL,M dans son espace d'auteur intitulé justement: SIDE EFFECTS, "effets collatéraux". Prenez le temps de cheminer avec la pensée toujours en alerte de ce fin observateur des temps modernes. De Mallarmé à l'Algérie, de la Berbérie au USA, du romantisme à Kateb Yacine,..., le voyage n'enferme jamais tant il est lisible et chaleureux.

FORUMS DE LA RAL,M
Le livre et son contenu

Le livre est une chose, le contenu est une oeuvre de l'esprit. Faire du livre, conception moyennageuse et dépassée, une priorité n'est peut-être pas du meilleur goût. L'important, c'est le contenu. Peu importe le contenant, pourvu qu'il contienne et que son contenu soit pris en considération quand il est de qualité. Et c'est beau, quand le contenu crée le contenant, ce qui peut arriver au livre et alors il est important. Il y a aujourd'hui de bons contenants pour contenir la littérature, l'art et l'utilitaire. Le commerce du livre veut s'imposer par la force, quitte à tordre le cou à la liberté d'expression. Qui sont ces tiers qui en veulent aux nouveaux contenants? Les mêmes, toujours les mêmes ! Toujours en retard de plusieurs trains. Prêts à siffler les deux coups: Ti-rer, ou les trois: re-cu-ler. Ils ne connaissent pas les locomotives, heureusement.

Appel pour le livre
Danielle BUYS
présidente du Centre régional des Lettres de Midi-Pyrénées

Dans le cadre de la Loi sur la modernisation de l'économie (LME), actuellement débattue devant l'Assemblée nationale, un amendement dangereux pour la vie du livre et la diversité culturelle a été déposé par un député du Nouveau Centre, élu du Sud-Ouest. [...]
La mort du livre
n'est pas la mort de Virgile
Patrick CINTAS

Messieurs, je devais, ce mois-ci, écrire une lettre ouverte à Alain Absire, président hélas fraîchement réélu de la SGDL, mais les libraires ont pris le pas sur une actualité que les auteurs n'atteignent décidément qu'à l'occasion du succès. En fait, la profession a réussi à publier quelques articles dans une Presse qui n'attend rien de cette déconfiture annoncée. [...]

CAHIERS DE LA RAL,M
CAHIERS DE LA RAL,M n° 8 - HAÏTI
Le Cahier "HAÏTI", préfacé par Jean METELLUS, sera présenté au 18e Salon de la revue à Paris le 11 octobre 2008. Un monument de plus de 600 pages de littérature et d'art avec trois générations de poètes et d'artistes haïtiens.
CAHIERS DE LA RAL,M n° 9 - CECI N'EST PAS UNE SÉRIE
APPEL À CONTRIBUTION
Dirigé par Pascal LERAY
Dans le cadre des préparations du tricentenaire du signifiant « série », la RAL,M prépare un cahier de mélanges qui nécessite l'implication de tous ceux qui, quel que soit leur domaine d'activité, ont fait, à un titre ou un autre, l'expérience de la série.
CAHIERS DE LA RAL,M n° 10 - HOMOSEXUALITÉ(S) ET LITTÉRATURE
APPEL À CONTRIBUTION
Dirigé par Benoît PIVERT
De même que les auteurs de la Renaissance ironisaient volontiers sur les ténèbres du Moyen-Âge , nombreux sont les jeunes homosexuel(le)s, en ce début du vingt-et-unième siècle, qui, lorsqu'ils ou elles ne sont pas familiers de l'histoire littéraire, ont tendance à considérer le passé comme un énorme trou noir et à situer au XXème siècle l'émergence de l'homosexualité[1] en littérature, le XXème siècle devenant à sa manière leur «siècle des Lumières».

ARTICLES DE FOND ET LITTÉRATURE
Pamphlet des pamphlets
Paul-Louis COURIER

Pendant que l'on m'interrogeait à la préfecture de police sur mes nom, prénoms, qualités, comme vous avez pu voir dans les gazettes du temps, un homme se trouvant là sans fonctions apparentes, m'aborda familièrement, me demanda confidentiellement si je n'étais point auteur de certaines brochures ; je m'en défendis fort. "Ah ! monsieur, me dit-il, vous êtes un grand génie, vous êtes inimitable". Ce propos, mes amis, me rappela un fait historique peu connu, que je vous veux conter par forme d'épisode, digression, parenthèse, comme il vous plaira ; ce m'est tout un.

Utopies pirates
Hakim BEY

Au XVIIIe siècle, les pirates et les corsaires créèrent un « réseau d'information » à l'échelle du globe : bien que primitif et conçu essentiellement pour le commerce, ce réseau fonctionna toutefois admirablement. Il était constellé d'îles et de caches lointaines où les bateaux pouvaient s'approvisionner en eau et nourriture et échanger leur butin contre des produits de luxe ou de première nécessité. Certaines de ces îles abritaient des « communautés intentionnelles », des micro-sociétés vivant délibérément hors-la-loi et bien déterminées à le rester, ne fût-ce que pour une vie brève, mais joyeuse.

Librairie du gay savoir
Serge MEITINGER

Reinaldo Arenas : Avant la nuit - À tous ceux que déprime leur condition dite pourtant « gay », à ceux que traumatise la moindre apparence de discrimination, à ceux qui méconnaissent la qualité réelle des libertés assurées en nos contrées par un régime, parfois décrié, de démocratie dite « médiatico-parlementaire », je conseillerais de lire cette « Vie » dont le message est celui de la liberté, de la résistance et du courage. Cette lecture leur permettra de « relativiser » et d'admirer une vitalité jusqu'au bout héroïque, transformant sa double frénésie d'écriture et de sexe en une intransigeante protestation d'humanité intégrale.

Le sujet de l'écriture
dans L'ardoise magique de Georges PERROS
Marie SAGAIE-DOUVE

Le titre du texte nous interroge. S'agit-il de laisser une ardoise, donc une dette, sans s'en acquitter : une fausse trace en quelque sorte ? « L'ardoise magique » effacerait-elle la dette ? En effet, la locution ardoise magique désigne un objet sur lequel l'inscription s'efface par simple coulissage. Cet objet devient, en outre, support de communication silencieuse et graphique, à la suite de la laryngectomie que subit l'auteur, après diagnostic d'un cancer de la gorge : « Défilé des parlants. J'écris sur une ardoise magique (316) ». Métaphore du texte, cette ardoise en désignerait le fonctionnement : enregistrant le réel, le manipulant, annulant le « devoir mourir », en en traçant les signes, les symptômes, tournés en dérision ou détournés, vers une voix retrouvée, quoique perdue.

Le livre des apparitions
à paraître chez Le chasseur abstrait
María José PALMA
traduction de Marie SAGAIE-DOUVE

Le Livre des Apparitions est l'autobiographie psychanalytique de l'auteur, partant, le récit à temps partiel d'une quête et d'une initiation où la conscience du « j/e », son dévoilement comme identité sexuée, rencontre le champ discursif. Le livre est conçu en trois parties, traversées par les métamorphoses de la voix narrative : géante, femme à la chatte et personnage d'un tableau qui se profile, selon la main qui s'emploie à peindre, le laissant brûler par inadvertance et donnant à voir ce que la toile occulte, une figure féminine et femelle.

James NOEL
chanté par Wooly Saint Louis Jean
extrait du CD Quand la parole se fait chanson
dit par Pierre BRISSON
extrait du double CD A voix basse
Impromptu - Amour et vérité
Jean-Michel GUYOT

La musique, c'est pour le musicien une série d'actes qui aboutit , sur scène, à ce qu'on appelle en américain une « performance » ; ce mot dit simplement qu'il faut traverser le temps sans vouloir durer pour durer. Le temps musical est fait d'instants qui se chevauchent, se superposent ou s'accompagnent ; l'intrication qui en résulte, à effet linéaire ou non, c'est le temps vécu de la composition qui se décompose et se recompose à tout instant. La musique vit de sa propre mort...

El papagayo y el anillo de oro :
alquimia y chamanismo en "La isla' de Luisa M. Levinson
Lilia DAPAZ STROUT

La reactualización de motivos míticos o de cuentos populares en la literatura actual es un hecho indiscutible. Comienzan con situaciones de conflicto y se mueven hacia la restauración del orden y resolución del problema originario. Aunque el héroe parece amenazado con el fracaso, tiene éxito en su búsqueda y logra su deseo ya por la conservación de su inocencia, ya por su fidelidad a la verdad a la que aspira. Luego de las duras pruebas a las que se somete, experimenta el renacer espiritual prometido al héroe trágico, que se expresa con el aumento del conocimiento de sí mismo. Sin embargo, el lector que detecta el patrón oculto en un relato mítico puede no notarlo en la obra literaria que ofrece la situación existencial del personaje y su pasión (padecer) y accionar en un ambiente cultural contemporáneo o no. Los temas míticos pueden reaparecer invertidos! y la inversión expresar el modo irónico del autor.

Luisa Mercedes Levinson o las Potencias del Mito
Oscar PORTELA

La obra de Luisa Mercedes Levinson es singular no sólo en el panorama de las letras americanas donde se la ha ignorado olímpicamente, sino también en el panorama de las letras del siglo XX. Un temperamento innato combina en ella de manera imperceptible, el dominio de la vigilia en sueños y el del sueño de la videncia poética en la vigilia. Mitos y logos se le ofrecen de este modo como la magnífica iconografía política y religiosa, a través de la cual se manifiesta lo "real". No se tratará pues para ella de teorizar una estética y menos una "política" como gran organón de la Etica, sino apenas de incubar el huevo de la serpiente", de una "deconstrucción" reificadora.

El discurso amoroso en el Elogio de la madrastra de Mario Vargas Llosa
Marianella COLLETTE

Elogio de la madrastra de Mario Vargas Llosa es una novela erótica que explora la dinámica edípica en diferente niveles. El espectro mítico del conflicto edípico se encuentra enriquecido en el relato con la incorporación de interpretaciones pictóricas que se interrelacionan con el desarrollo de la trama. En otro nivel de análisis de esta estructura triangular, el discurso erótico de don Rigoberto va generando un espacio permisivo, que fomenta la intervención de un tercero en la relación amorosa, pero siempre dentro de parámetros de respeto a la ley del padre o prohibición del incesto. Sin embargo, existe en la novela otra dimensión que tiene la capacidad de subvertir al Eros masculino regido por la ley del deseo, se trata del discurso amoroso, que busca la fusión o retorno hacia la unidad indiferenciada con el cuerpo de la madre.

L'édition des Jours
Entretien avec Patrick CINTAS

Être anarchiste, cela n'a plus de sens. Il n'y a plus guère que la pratique des TAZ qui peut encore donner l'illusion de l'être. On ne nous demande plus d'être des adaptés, on nous contraint à la mutation. Ce qui n'est pas sans influence sur ce qu'on écrit pour former, chemin faisant, une œuvre à peu près équilibrée à défaut d'être cohérente. Car là aussi, les choses ont changé. La cohérence exigée naguère s'accordait au sens de l'adaptation nécessaire sous peine d'exclusion et d'oubli. De nos jours, on ne peut plus guère espérer qu'un semblant d'équilibre dans le corps même des changements subis. Triste métamorphose vouée à l'immobilité sous peine de déséquilibre qu'on peut enfermer selon les circonstances. Nous avons vraiment changé d'époque.! Je ne suis donc même pas un nostalgique. Ségolène Royale, c'est Jack Lang devenu fou à lier, par exemple.

Les visions urbaines de Sant'Elia
Ettore JANULARDO

Personnalité incontournable du monde artistique italien, Antonio Sant'Elia a su exprimer de la manière la plus évocatrice le mythe métropolitain futuriste. Né à Côme en 1888, il fréquente des écoles techniques et collabore dès 1907 avec le Bureau Technique Municipal de Milan en tant que dessinateur. Inscrit à l'Académie de Brera à Milan en 1909, il y connaît l'architecte Mario Chiattone et les peintres Carlo Carrà et Achille Funi. Entre mai et juin 1914, il participe à l'exposition milanaise du groupe "Nuove Tendenze". Il y présente des planches sur la "Ville nouvelle" : six détails de la ville, une gare aéroferroviaire, des centrales électriques et des "croquis d'architecture". Son manifeste L'architecture futuriste est daté du 11 juillet 1914 : son importance et son écho dépasseront l! es limites temporelles de son existence, interrompue en octobre 1916 lors d'une action de guerre.

Samar Diab : présentation et traduction
Monsif OUADAI SALEH

Depuis ma première lecture de la poésie de Samar Diab, j'ai ressenti au fond de moi-même les répercussions inédites de la coïncidence pure entre l'attente et la lecture. La coïncidence parfaite à travers le sens de l'indicible, à travers le sens du mystère est ce qui fait de cette coïncidence une expérience unique de l'attente et de la révélation. L'attente dévoilée à l'attente dans la soif absolue de la lecture, dans l'éternité initiatique de la lecture, la lecture dévoilée à l'attente dans le désir infini de la communion, la lecture dévoilée à la lecture pour donner à l'attente l'essence de la perfection sont toutes des résultantes implexes se manifestant barycentre séismique de la coïncidence entre mon attente et ma lecture.

Notes sur la poésie, les mots, le monde, la poésie
Gilbert BOURSON

J'ai toujours considéré que la poésie est essentiel-lement une opération rythmique, scansionnelle, engageant tout le corps dans sa langue faisant advenir le sens comme approche du monde et des choses, à travers une sonorité phonatoire, base même de toute pulsion (cf. I. Fonagy[1]). Cette démarche suppose un théâtre inaugurant l'acte même d'écrire. Il me semble qu'un poème doive rendre compte de l'étonnement du dire, celui des choses, celui du monde, celui de l'émotion. Le poème est interstice par lequel passe la voix interrogeant le sens de sa propre apparition. L'obscurité tient à cette émotion d'être toujours en perte de son sens, « de sa clarté ». Chaque vers d'un poème est « un larynx médusé ».

JOIE ROUGE
à paraître chez Le chasseur abstrait
Gilbert BOURSON

Des noces se font dans l'oeil voilé des veaux
Quand l'orage s'annonce, et des égorgements
D'agneaux dans les genoux des enfants
Qui s'abritent sous les pélerines de la peur ;
La fin du monde accote son échelle aux arbres
Que le vent secoue sur des nuques abruptes...

Frédéric de Towarnicki
un esprit de notre temps
André BRINCOURT

Frédéric de Towarnicki fut toujours au centre du mouvement intellectuel de son temps, cette seconde moitié d'un siècle particulièrement éprouvant pour l'esprit, dans ses interrogations, ses élans, ses effondrements idéologiques, ses mouvances. Et cela même explique les curiosités multiples, les tentations, les passions, les rejets, les prudences du journaliste, du poète et du philosophe. Nos lecteurs ont pu en mesurer la qualité à travers une collaboration régulière qui révélait la diversité de ses témoignages et le mérite de ses engagements. Frédéric de Towarnicki fut au Figaro Littéraire un des premiers à nous alerter sur les réalités du goulag en y donnant la parole à Sakharov.

Les derniers cowboys français
Andy VÉROL

«C'est une non-road story bousillée par mon incapacité à planter le décor.» Ainsi l'auteur présente-t-il son livre, à classer dans les bibliothèques au rayon brûlant. Car attention, voilà du hardcore. Du méchant, du mauvais, du sale. Du pas correct, du nihiliste. Le genre de livre à ne pas donner à votre belle-mère. Ni à votre supérieur hiérarchique, à moins de chercher un motif de licenciement pour faute grave.

S'afficher au Marché de la poésie
Mots dite poésie
Jean-Claude Cintas

L'accueil-poète tique aux yeux et toque dans les gencives. Ah ! la poésie des grands maux s'affiche pour se faire remarquer sur la Place Saint Sulpice. Le Marché de la Poésie de Paris, en ce jeudi d'ouverture, a planté son ciel crachouillis et la bougie humide, la 26ème, tente d'éclaircir l'horizon pour laisser fleurir sur les étals ses vers moulus d'inspiration ! Enculer ! Oh ! Voilà qu'au siècle des lumières de l'internet, le poète s'encanaille en naïve posture prosodique. Enculer ! Adolescence de l'art de la provocation. Enculer ! Oh ! Crachez-moi, ces mots que je ne saurais entendre. Merde quoi ! Enculer ! Oh ! Que dis-je. C'est un comble, une pique. Misère. Voilà qu'à la fin de l'envoi un Fils de pute s'affiche, lui aussi, sur fond bleuâtre suivi d'un Gros bâtard sur fond beigeasse. Provocation poétique à trois sous.

Nous avons aussi mis en ligne:

Caroline CRANSKENS - Poèmes
Christophe CONDELLO - De nos blancheurs
Eunice ESCALONA - Poemas
Genoveva ARCAUTE - Desmitomientos
Jorge ETCHEVERRY - Camas paralelas
Antonio LEAL - El Santo Oficio
Maritza Luza CASTILLO - Qui sanctionnera la prison ?
Miguel Angel de BOER - El CHE
Fred ROMANO - FRMTR
Sébastien AYREAULT - Rue de mon enfance
Serge MUSCAT - Mots croisés
María Eugenia CASEIRO - Poesía, legado original Vs. fenómeno evolutivo.
Jean-Michel BOLLINGER - Crier sur le papier
Kathy FERRÉ - Y'a pas d'lézard !!!

Cordialement - Un cordial saludo.
Patrick CINTAS.

RAL,M - Revue d'art et de littérature, musique
http://www.lechasseurabstrait.com/revue/

Prochain numéro: 15 septembre 2008

CUESTIONARIO PARA FELIPE L�ZARO

gala2 — 2008-07-18T14:12:31+01:00

CUESTIONARIO PARA FELIPE LáZARO

Revista Ping Pong- En 1987 fundaste la editorial Betania que se caracteriza por publicar una cantidad enorme de poesía. La colección de poesía es famosa y tiene más de veinte años publicando una serie de imprescindibles poetas cubanos, tanto clásicos como contemporáneos. ¿Podrías referirte un poco a los inicios de la editorial y la manera en que te involucraste en este proyecto?

Felipe Lázaro - Desde muy joven, he estado involucrado en actividades políticas y culturales. Recuerdo con sumo orgullo mis primeros acercamientos o compromisos con lo que para mí era la realidad cubana, en mi temprano exilio en Puerto Rico, colaborando en boletines estudiantiles como Jóvenes y Vanguardia de tendencia socialcristiana. Ese fue mi inicio, digamos ideológico, donde me formé con las lecturas de Maritain, Berdiaff y nuestro descubrimiento de Emmanuel Mounier, con su atractiva síntesis de socialismo, existencialismo y cristianismo (obviamente evangélico). Ya en mi transtierro español participé en la fundación de la revista estudiantil cubana Testimonio, en la literaria hispanoamericana La Burbuja, hasta mi labor como coordinador internacional de la editorial española Catoblepas. Precisamente, al clausurarse dicha casa editora, se me ocurrió proseguir y prolongar esa actividad, creando Betania como una editorial al servicio de la cultura hispánica, pero especializada en la temática cubana. Y, desde el inicio, nuestro propósito fue publicar poesía. Quizá a esa línea editorial se deba que nuestro libro fundacional haya sido Conversación con Gastón Baquero (1987) y la edición de poemarios de jóvenes poetas españoles, latinoamericanos y, por supuesto, cubanos.

Revista Ping Pong- Dándole un vistazo al catálogo de los autores publicados en la editorial, nos damos cuenta que una de las particularidades que tiene la editorial Betania es la publicación de autores cubanos. ¿Se trata de una línea editorial o la editorial está abierta a poetas de diversos países? ¿Han pensado en la posibilidad de publicar traducciones?

Felipe Lázaro- Como ya te manifesté, Betania nació con una preclara vocación poética y con el paso del tiempo fuimos añadiendo otros géneros literarios, incluso temática histórica y política, hasta completar las doce colecciones que hoy integran nuestro fondo editorial. Por lo tanto, es evidente que hemos publicado más poesía que cualquier otro género literario, aunque últimamente las colecciones de Narrativa y Ensayo hayan aumentado considerablemente. Pero, centrándonos en tu pregunta, te diré que siempre hemos editado autores españoles y latinoamericanos, sin tener en cuenta su nacionalidad , aunque leyendo nuestro catálogo es obvio que la mayoría son autores cubanos o libros de temática cubana.
En cuanto a las traducciones, tenemos publicados varios poemarios y libros de cuentos bilingües (escritos es español y traducidos al inglés, al italiano o al árabe) salvo los poemarios Piranese del poeta francés Pierre Seghers , Andar en solitario del poeta alemán Wolfgang Borchert y Autorretrato con música y sin marco del poeta italiano Gaetano Longo; traducidos al español.

Revista Ping Pong- ¿Cuál es el proceso que un poeta debe llevar a cabo para publicar en la editorial Betania?

Felipe Lázaro: Generalmente, los autores nos envían sus manuscritos, inmediatamente procedemos a su lectura y después tomamos una decisión al respecto. Hace años, cuando comenzamos en estas labores, nos enviaban los libros por correo normal, como carta o paquete. Ahora, con los avances informáticos, nos lo envían por e-mail. Incluso toda la problemática de las pruebas se resuelve, cotidianamente, a través del correo electrónico.

Revista Ping Pong- ¿Se pueden adquirir por Internet los libros publicados en la editorial Betania?

Felipe Lázaro - Sí, a través de las páginas web de las empresas distribuidoras (nacionales, es decir, exportadoras; como extranjeras, importadoras de libros españoles) donde puede leerse nuestro catálogo con sus novedades. También es sumamente importante que nuestro fondo editorial es accesible en los puntos de información del Ministerio de Cultura español (léase, sobre todo, a través del ISBN, del título o nombre del autor) y en los enlaces con Betania en diferentes revistas virtuales, incluso en anuncios de nuestra editorial en revistas impresas en el mundo hispano.

Revista Ping Pong- En el 2003 pusiste en circulación una antología denominada Al Pie de la Memoria: Antología de poetas cubanos muertos en el exilio (1959 - 2002) donde aparecen textos de Gastón Baquero, Reinaldo Arenas, Heberto Padilla, Severo Sarduy, entre otros. En la primera oración de la introducción de este libro escribes: El exilio ha sido siempre una constante referencia histórica en las letras cubanas. ¿Pudieras abundar un poco al respecto?

Felipe Lázaro - Desde el siglo XIX, la mejor y quizá más trascendente literatura cubana fue creada, escrita, incluso publicada en el exilio. Pienso en toda la obra de Martí, en la poesía de Heredia, en un Cirilo Villaverde cuya Cecilia Valdés no solo es un clásico de las letras cubanas, sino quizá nuestra novela más emblemática, en Gertrudis Gómez de Avellaneda, etc. Igualmente pasó en el pasado siglo XX, con nuestra República, durante las lamentables etapas históricas del Machadato, del Batistato y, hoy, desde 1959, con el actual régimen castrista., donde muchos intelectuales y creadores cubanos tuvieron que optar por el destierro. Por ello, afirmo que el exilio (en casi toda la historia literaria cubana) ha sido una constante referencia histórica en nuestras letras. Pero además, concluyó con un contundente argumento de mi siempre admirado Heberto Padilla: "Si la condición de exiliado fuese excluyente, ni Heredia ni Martí serían cubanos".

Revista Ping Pong- Otra antología que preparaste es Poesía Cubana: La isla Entera (1993), junto a Bladimir Zamora. Esta antología se caracteriza por utilizar el término de Isla Entera para englobar no sólo los poetas residentes en Cuba sino también los que se encuentran en el exilio. ¿Cómo fue recibida esta antología en su momento?

Felipe Lázaro - Con anterioridad se habían publicado dos antologías que incluían a poetas cubanos residentes en la Isla y en el exilio, pero Poesía Cubana: La Isla Entera fue la primera publicada por una editorial cubana del exilio, como es Betania, y tuvo no sólo una buena acogida, sino que yo diría cierta repercusión dentro y fuera de Cuba. Pero, además, lo novedoso de nuestro proyecto fue que ambos antólogos residíamos uno en Cuba y otro en el exilio, y ambos seleccionamos poetas de dentro y fuera de Isla con el propósito de romper el sectarismo de "las dos orillas", tanto el oficialista como del exilio. Fue nuestra forma de decir que la poesía no cabe en un pasaporte, que no cree en fronteras y que Cuba había crecido, al menos, geográficamente. Y, por supuesto, que la poesía está por encima de toda ideología. En fin, esa antología ha quedado como una especie de reconciliación poética, precursora de un futuro posible, y nuestra intención fue dejar constancia que los hechos históricos siempre son superables.

Revista Ping Pong- Has vivido gran parte de tu vida en España. Sin embargo, desde tu primer libro de poemas Despedida del Asombro (1974) se observa una nostalgia por Cuba. Esto se puede observar en escritores y poetas tan disímiles como es el caso de Guillermo Cabrera Infante y del poeta Gastón Baquero. ¿Qué relación encuentras entre el exilio y la obra de un poeta?

Felipe Lázaro - Todo exilio es una tragedia , una desgracia, poco deseable para cualquier mortal. Sobre todo si se prolonga durante décadas, como es el caso cubano, y la muerte va incrementando la lista interminable de los fallecidos lejos de su patria. Ya sé que "nunca es una plazo demasiado largo" como comentaba Tennesse Williams, pero, desgraciadamente, estamos ante un destierro vitalicio, sin ni siquiera vislumbrar una posibilidad de retorno y en este sentido soy bastante pesimista. En mi caso personal, salí de Cuba con doce años de edad y, por lo tanto, he surgido como poeta fuera de la Isla, como tantos otros autores y creadores cubanos de mi generación o posteriores a la mía. Por lo tanto, creo que la impronta de la lejanía, la nostalgia patria -aunque puedan sonar a palabras huecas- son como marcas en nuestro destino, que nos han moldeado, que nos han hecho razonar y ver el mundo desde nuestro prisma de exiliado. Dicho esto, te contestó que la relación entre el exilio (como cualquier otra circunstancia histórica y hasta geográfica) y la obra de un poeta es puramente accidental, existencial, aunque, no por ello, deja de ser vital en cuanto a lo doloroso y criminal que es todo destierro.

Revista Ping Pong- En más de treinta y tantos años de labor poética tan sólo has publicado Despedida del asombro (1974), Las aguas (1979), Ditirambos amorosos (1981), Los muertos están cada día más indóciles (1986 y 1987), Un sueño muy ebrio sobre la arena (2003), y la antología poética Fecha de Caducidad (Madrid, 2004). Comparado con cualquier poeta que tenga tu larga trayectoria has publicado más bien poco. ¿Se debe esto a una elección estética? ¿Consideras que actualmente los poetas publican mucha poesía o poca poesía?

Felipe Lázaro - Bueno, has mencionado casi seis libros de poesía, pero si sumas las antologías y los libros de ensayos llegan a quince. No obstante, te diré que Lezama Lima decía "que la grandeza del hombre no está en la diana, sino en el flechazo". Quizá he publicado menos poesía de lo que hubiese deseado, aunque eso no quiere decir que no la tenga escrita. Pienso, sinceramente, que mi cotidiana labor de editor- durante estos 20 años- me ha quitado el tiempo necesario, pausado, que necesita la poesía. Por otro lado, piensa que Martí apenas publicó 3 ó 4 poemarios, que Gastón Baquero apenas suma 6 libros de poesía. La poesía no es cuantificable. Deberíamos tener presente el ejemplo de Rimbaud y verás que la cantidad es lo menos importante en el universo poético.

Revista Ping Pong - ¿Para ti cuál es el top ten de la poesía cubana?

Felipe Lázaro - Te lo resumo en un verso de Mariano Brull: "Rompo una rosa y no te encuentro" porque detesto las listas, que siempre nos llevan a simplificaciones.Sin embargo, te diré que la poesía quizá ha sido siempre el género literario más importante de las letras cubanas. Pensemos en Heredia , Martí y Casal en el XIX, en Ballagas, Brull, Guillén, Florit, Lezama , Eliseo Diego, Gastón Baquero y Heberto Padilla en el XX.

Revista Ping Pong- ¿A qué se debe que en la actualidad la literatura cubana no sea tan influyente como fue años atrás?

Felipe Lázaro - Desde el siglo XIX, poetas como Casal y Martí ejercieron una gran influencia en la literatura hispana -en ambos lados del Atlántico-, lo mismo pasó con la poesía popular de Guillén en los años 30 del pasado siglo o la impronta del universo poético lezamiano, tras la Revolución del 59, que no solo representó el reconocimiento casi universal de la obra de Lezama o la de Carpentier, sino que ese hecho histórico aupó nuestra literatura a nivel mundial Piensa que precisamente el "boom" latinoamericano nació a los pocos años de la Revolución cubana y ello también favoreció a la literatura cubana como tal. Hoy la poca o escasa influencia de la literatura cubana quizá se deba a un síntoma de cansancio respecto a la propia temática cubana y al fallecimiento de nuestros grandes nombres del siglo XX: Lezama, Carpentier, Guillén, Lydia Cabrera, Dulce María Loynaz, Gastón Baquero, Cabrera Infante, Severo Sarduy y Reinaldo Arenas. Sin embargo, esto no nos debe llevar a olvidar que hay excelentes escritores cubanos vivos, como Fina García Marruz, Carilda Oliver Labra, Cintio Vitier, Pablo Armando Fernández, César López, Antón Arrufat, Abilio Estévez, Manuel Díaz Martínez, José Kozer, Carlota Caulfield, Mayra Montero, Raúl Rivero y Zoé Valdés, etc.

Revista Ping Pong- Fuiste amigo de Gastón Baquero y sobre su obra publicaste varios trabajos tales como Conversación con Gastón Baquero (1987) y Gastón Baquero: La Invención de lo Cotidiano (2001) ¿ Puedes referirte a la amistad que mantuviste con este gran poeta cubano y pudieras valorar brevemente su obra dentro de la poesía cubana e hispanoamericana?

Felipe Lázaro - Baquero llega a su exilio español con 42 años y dos poemarios publicados en Cuba, en realidad, más cuadernillos o plaquette que libros en sí. Y es en el destierro donde escribe su mejor y más rotunda poesía, como su libro primordial Memorial de un testigo. Esto no quiere decir que en su poesía fundacional, publicada en Cuba, no estuviese ya presente lo mejor de su lírica. Poeta de relativa poca obra publicada, ha quedado como una de las grandes voces hispanoamericanas. Si a ello sumamos su obra ensayística y su poco estudiada trayectoria periodística, podemos comprender que estamos ante uno de los hombres más ilustres de las letras hispanas. Personalmente conocí a Gastón Baquero siendo yo estudiante universitario y nuestro primer acercamiento fue como exiliados. Después, se estableció una relación como poetas y posteriormente colaboró en muchos proyectos betanianos. Para mí ha sido un lujo, un regalo de la vida, compartir nuestra amistad y siempre tengo presente su constante ejemplo de cubanía y su visión universalista de la cultura.

Revista Ping Pong- Recientemente has publicado tres autores cubanos residentes en la República Dominicana. Me refiero a Camilo Venegas, Luis G. Ruisánchez y Pedro Ramón López Oliver. ¿Qué tiene en agenda la editorial Betania para este 2008?

Felipe Lázaro - Exactamente, pero también Betania ha publicado a autores dominicanos, como Carlos Julio Báez Everstz y Frank Báez. También hemos publicado dos libros de ensayos, en la Colección Ciencias Sociales, sobre la inmigración dominicana en España; en coedición con el Voluntariado de Madres Dominicanas (VOMADE) con sede en Madrid. Estos dos libros reúnen ponencias y artículos de varios autores dominicanos y españoles sobre la temática migratoria dominicana. Además en nuestro catálogo podrás ver a autores mexicanos, venezolanos, argentinos, colombianos, paraguayos, etc.
Respecto a este año (2008), en este primer trimestre, verán la luz un libro de ensayo Poesía insular de signo infinito. Una lectura de poetas cubanas de la diáspora, de la profesora cubana Aimée G. Bolaños, radicada en Brasil; la novela Lo prometido es deuda del escritor mexicano Raúl Thomas y Refranero español en décimas de Evelio Domínguez. A estos le seguirán varios poemarios de poetas españoles e hispanoamericanos y libros de narrativas (cuentos y novelas), etc.

Revista Ping Pong- ¿Qué piensas de las revistas de poesía virtuales? ¿Encuentras alguna relación entre la Web y el modo de interacción y de acceso a la información de los poetas y escritores de las nuevas generaciones? ¿Cómo piensas que influye la Internet en la divulgación de la poesía?

Las revistas literarias virtuales son una maravilla de los Dioses. ¡Bienvenidas sean ! Y ojalá lleguen a crearse más. Creo que son un vehículo fantástico para la divulgación de la poesía, de la literatura y de la cultura en general. La pluralidad que representan estos nuevos medios es un arma eficaz de la libertad de pensamiento, de ahí que representen un verdadero peligro para gobiernos no democráticos. Además, facilita la comunicación y conocimiento mutuo entre poetas de diversos países, con lo que esto puede representar de intercambio y enriquecimiento cultural para todos. Es la poesía sin fronteras ni aduanas y, por lo tanto, una conquista de la humanidad y un signo de progreso espiritual. Pero piensa, además, que estamos en el inicio de esta especie de revolución informática y vendrán nuevos logros que todavía somos incapaces de concebir. En realidad, por muchos que algunos nos creamos entendidos, somos unos nuevos iletrados informáticos, aunque nos queda la esperanza de que precisamente fueron nuestros antepasados analfabetos los que crearon la escritura.

Felipe Lázaro. (Güines, Cuba, en 1948) Actualmente reside en Madrid, donde dirige la editorial BETANIA desde 1987. Estudió Ciencias Políticas y Sociología en la Universidad Complutense de Madrid. En poesía ha publicado: Despedida del asombro (1974), Las aguas (1979), Ditirambos amorosos (1981), Los muertos están cada día más indóciles (1986 y 1987), Un sueño muy ebrio sobre la arena (2003), Data de Scadenza (Trieste, 2003, antología poética) traducción de Gaetano Longo, y la antología poética Fecha de Caducidad (Madrid, 2004). Es autor de las siguientes antologías: Nueve poetas cubanos (1984), Poesía cubana contemporánea (1986), Poetas cubanos en España (1988), Poetas cubanos en Nueva York (1988), la antología bilingüe Poetas cubanas en Nueva York / Cuban Women Poets in New York (1991), y es coautor, con Bladimir Zamora Céspedes, de Poesía cubana: la Isla entera (1995), y Al pie de la memoria (2003), antología de poetas cubanos muertos en el exilio entre 1959 y 2002 (2003). Además, ha publicado Conversación con Gastón Baquero (1987 y 1994), Entrevistas a Gastón Baquero, de varios autores (1998) y Gastón Baquero: la invención de lo cotidiano (2001).
Editorial Betania
Dirección: Apartado de Correos 50.767 Madrid 28080 España.
E-mail: ebetania@terra.es

DANIEL DE CULLA poemas y m�s

gala2 — 2008-07-18T13:57:59+01:00

TENGO LA PICHA UN LIO

" Tengo la picha un lío
(que no es una coliente de agua que desemboca en el mal
como dicen los chinitos)
el/la desliador
que me la deslíe
buen/a desliador será" - Del Cancionero Popular

En la mañana que se levanta
Y a la mujer también le levanta su Creación
Es cierto lo del Arte de Amar
De Ovidio
Que aprendimos siempre bien
Y sin maestro
Mirándonos al espejo
O viendo de nuestro Asno Apuleyo
Su caritativo buen Consejo
Y cuando la noche se despereza
Hasta la Vía Láctea nos trae un Rebuzno
Enseñándonos a alimentar
Con su pan

Pues que el hambre y la sed de amar
Hacen Rebuznar a los Jumentos.
Y me vengo a la Autoimagen,Autopiesis
Sí, voy a esta X Bienal
Poniendo sobre la mesa
Mis cinco panes
Y celebrando desde mi tierra Castilla
Con alas en forma de cruz
Esta fiesta tan alegre
Una fiesta con la UAM
Una fiesta que nos une
Con Azcapotzalco, con el Chopo
Una fiesta con Teresa Arte Actual
La rosa del día
con Oola y con Oliva
Con Judit y con Ruth
Y todo el plantel virtual
Comprometidos a ser amigos y caminar
La Autopoies, la Ciber Apostasía que no termina
Y que nos llena de paz y de amor
Para recordarle al Asno de Roma
De bronco sonido y estridor místico desagradable
Cuya glándula pineal la tiene atada
A la escabrosa tahona de su pollina grey
Que la Razón nos ciñe y nos guía
Y que la Vida y el Amor
Son el pan nuestro de cada día
Y el Orbe entero es el putiferio
De una gran familia
Donde todos vivimos en Paz
"crepitante, crocante".

PICAFLOR DE AMOR

Canta un gallo....
Comienza ya pues otro
Rebuznan los borricos al instante
A otros Borricos Rebuznar oyendo.
Quiero ser picaflor de Amor de dientes blancos
Puros, limpios, tersos
Abriendo del beso bien los labios
A La Celestina de Rojas
Y a Dulcinea del Toboso
Cumplo ya mi deber al practicarlo:
Precipitado como ciervo de Príapo
Sigo a Vesta
Con intento de saber a que sabe esta diosa
Bendiciendo el Amor
Que escala las regiones celestiales
De la Vida, ¡santo cielo¡
Y a quien se le deben rayos, cetros,
Coronas, tronos, imperios
Y el seguir a los Hombres dominando.
Más tengo mis barruntos
Que del tal lance
Tan sólo lograré chuparme el dedo
Causa de estas risas, ¡qué bribones¡
Del Asno de Apuleyo
Que aprendió del Arte Amatoria de Ovidio
Su dominio y cetro
Como el Don Quijote que a la vista tengo
Quien por casas y mesones anduvo buscando
El Asno de Sileno
Y también el de Baco
Y a la Burra de Balam
Y a Borak, la Burra de Mahoma
Y al Asno de Sancho.
Seudónimo: Apuleyo

EL CID EN OCTAVAS

1
Al paso.
Se atento. Ya se el poema:
Enrique se viste
De triunfos grandes y estupendos
Antonio se limpia las botas
Filomena es dama de cartera
Y signo ministrable.

2
"No se cogen truchas a bragas enjutas"
Si no miente la Memoria.
Vi a tu secretaria
Y le di unas flores
Una de Cervantes que decía:
Yo soy Merlín
Aquel que tuvo por mi padre
Al diablo.

3
Saltar un charco
Vivir la vida
Dormir un sueño
Y saber del mal gusto de este pueblo
Que canta:
El hijo de la gata ratones mata.

4
El Asno fue el primero que habló:
Iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii
Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
Iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii
Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
La culpa del Asno
No hay que echar
A la albarda.

5
Ah, ha aaaaaaaaaaaaaaaaaa
Ih, hiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii
¿Y Hidalgo?
¿Y Isabel?
La zorra mudará los dientes
Más no las mientes.

En Valencia una campana había
Que sólo tocó el badajo del Cid
Aquel solemne día
Y la cándida Lucila
Renovó de su flor
El glande albor.

SIGLO XXI EDAD DEL ANALFABETISMO ILUSTRADO

El renacimiento de la esvástica expresión emocional, estética y filosófica se está adueñando de nuestras vidas, y el mensaje de la Europa carcelaria, según el cual, mediante el razonamiento adecuado del palo y tentetieso, la asignatura de religión y la educación para la ciudadanía se pretende llegar a la síntesis armoniosa de obtener la felicidad y virtud perfectas que vienen fomentadas por un clero egoísta que se siente muy a gusto con los tiranos, y les añora, sabedora de que sin ellos no son nada. La teoría de que el miedo guarda la viña se ha adueñado del conocimiento y la naturaleza humana y su énfasis le vemos en la plástica del europeíto de a pie que llega a casa con su pan bajo el brazo y la prensa diaria, sin enterarse ni saber nada de algo, fenómeno de esta civilización analfabeta. El Siglo XXI es la Edad del Analfabetismo Ilustrado en el cual la felicidad humana depende del dominio de los cancerberos sobre el pensamiento de Libertad y Pasión, anunciando que la humanidad necesita religión, represión y sumisión total, notablemente rápida en la dolarización del bien el mal, convertida en una doncella y un villano, como en la novela de Samuel Richardson Clarissa; The History of a Young Lady. Clarissa Harlowe, la virgen atormentada, y Robert Lovelace, el malvado violador. Figura relevante para una comprensión del Estado "atormentado atormentador" hacia el cual la sociedad se siente misteriosamente atraída.

"Canta zurrón canta, si no, te daré un coscorrón". Es el cuento que finge que un romero traía un gran zurrón, , y decía que le haría cantar por sacar mucho con la invención , y era que llevaba dentro un muchacho que cantaba en diciéndole esto.
Desde la época retrógrada de aquel periódico "El Caso", paridor de la prensa del corazón y la prensa negra, hasta nuestros días, el ser humano tan sólo ha avanzado en esa iconografía del crimen que nos es familiar a través de la televisión, el cine, la prensa, los medios: heroína perseguida, maltratadotes satánicos, hombres locos, mujeres fatales, "naranjitos mecánicos" en recuerdo de La Naranja Mecánica, etcétera.
Nunca como hoy en día, los justicieros árbitros de esta Era del Analfabetismo Ilustrado han encontrado tanta utilidad a los crueles fantasmas y a las atrocidades sádicas ,satisfaciendo las insaciables ansias de terror público y manteniéndose el horror fiel a la Tradición, reinventando viejas y nuevas imágenes, reabriendo heridas de locura, muerte y decadencia.

Estamos en El Castillo de Otranto. Una historia gótica, de Horace Walpole, donde emerge como fuerza dominante el "Anuncia, que Dios dará", que ya en tiempos de los Reyes Católicos, se valieron un Obispo llamado fray Mortero, por ser antes fraile dominico, natural del Valle de Mortera, en las montañas de Burgos, Cárdenas y Cardenal,y don Chacón, que fueron gran cosa en saber y eran insaciables en sus bajeras ansias. Y con Melmoth, el errabundo, de Charles Robert Maturin nos alabamos en el rascar, como aquella viuda que tenía un hijo estudiante con sarna, y no gustaba que su madre se casase: él se rascaba mucho y se llagaba, y la madre le amenazó que se casaría si se rascaba; él se animó a no rascarse, y pusieron tres días de plazo, so pena de casarse; él sufrió los dos, y al tercero, no pudiendo sufrir la comezón , se empeñó a rascar con gana, diciendo:
-Madre, casaos.

Este Siglo XXI Era del Analfabetismo Ilustrado es sensacionalista, melodramático, exagera los personajes y las situaciones, se mueve en un marco clerical que facilita el terror, el crimen y el horror. Los engendros más grotescos y macabros, reflejo de un subconsciente convulso y desasosegado campean por sus fueros. La "Escuela del Cementerio" se ha instalado en nuestras vidas enseñándonos a recitar como en los tiempos de Maricastaña, el desagrado a la Razón, el Orden y el sentido natural común en una mórbida efusión de oscuros rezos. Vamos como piedras a tablado, que ya lo indicaba La Celestina (F. De Rojas. La Celestina. Acto IX), diciendo que iban bodigos a su casa espesos como piedras a tablado, pues... "otros curas sin renta, no era ofrecido el bodigo, cuando, en besando el feligrés la estola, era del primero voleo en mi casa. Espesos como piedras a tablado, entraban muchachos cargados de provisiones por mi puerta". Thomas Parnell, Edward Young, Robert Blair y Thomas Gray," redescubriendo la relación escatológica entre terror y éxtasis" ( Lucía Solaz. Literatura gótica), levantan un tablado para ejercitarse en tirar bohordos, lanza corta arrojadiza utilizada en los juegos de cañas y fiestas de caballería, y que comúnmente servía para arrojarla contra un armazón de tablas, como se refiere en muchos romances viejos, y en aquellos de los Siete Infantes de Lara, y otros del rey don Fernando de León. Y a este uso fue dicha la comparación " Con cabeza de lobo , gana el raposo", usando dar premio al que mata algún lobo, y puede andar a pedir cuatro o cinco leguas por los lugares de alrededor con la cabeza, y le dan algo los que tienen ganado y los ricos, además de una atracción hacia la muerte como recargada complacencia en el dolor.

Este Siglo del Analfabetismo Ilustrado se deleita en lo maligno sobrenatural tratando de subvertir las normas del racionalismo, apelando a la falaz y eterna necesidad humana de elementos inhumanos y religiosos. Alternancia de terror, confusión psíquica y social, atractiva decadencia y extravagancia sobrenatural son los rasgos definitorios de nuestra sociedad que tiene su alivio en la inanición mental como meta artística. Dejarse hacer, dejarse llevar", una clase de sofisticación psicológica y metafísica que marca el ser social. Cruz en lumbre, y cruz en puerta, y cruz en llelda, y no hay sino entra entra" como dice el cuento. (Llelda es la levadura, y da aviso que se hagan cruces).

La acción social y política, a nivel local y global, se mueve en un torrente de narrativa de terror, cayendo en localizaciones cerradas cuyo decorado no es otro que una atmósfera de deliciosos terror, como respuesta a la inseguridad política y religiosa de una época actual dominada por la Inmigración. Como recurso estratégico para intensificar la atmósfera de miedo, nos han hecho creer que el extraño, el extranjero, el bárbaro no se comporta de modo humano. "El secuestro mental y social, además de la detención física expone una inteligencia y movilidad malignas y es mentalmente más poderoso que sus ocupantes humanos" ( Lucía Solaz). El Monje, de Matthew Lewis, brillante novela sobre hipocresía religiosa, como su The Castle Spectre, hallaron cruz en todas las puertas y todas las cosas y como aquel letrado loco del hospital de Valladolid, tiene un cartapacio de pareceres para diferentes casos, puesto su precio y tasa a cada uno, y se pone a una reja y dice a voces:
-¿ Hay quien quiera un parecer de cien reales, de noventa, de ochenta?
Y de esta manera iba bajando hasta diez, y de aquí para abajo hasta un real; y de aquí hasta un cuarto. A este precio llegó uno, el Frankenstein, de Mary Sélley , y le dio el cuarto; el monje hojeó el libro, hasta que por su tabla halló el parecer de a cuarto, que es :" Cuando fueres a cagar, lleva con qué te limpiar".

Las novelas de Dickens y de las hermanas Brontë ( Cumbres Borrascosas), son una referencia clara a esta sociedad que va minando la libertad y la identidad individuales. Que son como " cuando Juan Ruiz pone paz, bueno está el mundo", pues es muy rifador, y se halla en todas las bregas, y aporrea a menudo a su mujer e hijos. Sucedió que una vez metió paz entre dos que reñían, y, como cosa contra su condición, hicieron de ello refrán en el campo de Montiel. Y Dicen que contaba que su mujer estaba para expirar, desahuciada del médico; vino él de fuera y se acostó con ella. A la mañana, el médico la halló buena y preguntó qué le habían dado; dijo que unos caldos; él dijo:
- De esos caldos déla hartos.
-
La Sociedad alunizada y alucinada se adapta más a los demonios exteriores que a los interiores. El "salvapantallas" ,la persecución del conocimiento , el "papamovil" añaden al lenguaje y su imaginería un fantasma en forma serializada que se adapta cada día más a la capa social, que ya adivinara la reina Isabel, que dicen que dijo "Disfrazado viene el villano", por el ajo, que no siendo amiga de él, se le echaron en un guisado disfrazado, y lo echó de ver en sabor, y color, y olor, como le sucedió al El Vampiro, de James Robinson Planche, o James Hogg en Memorias privadas y confesiones de un pecador justificado, o El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, de Stevenson, o el Retrato de Dorian Grey, de Oscar Wilde, donde en la confluencia de la bondad y la maldad, "expresan sentimientos constreñidos y oprimidos por las leyes y practicas sociales" (Lucía Solaz), que es la fábula que pidieron a Júpiter que los liberase de tanto afán; él respondió que cuando hicieran un río meando se les acabaría el trabajo y las penas, y, por hacerle, mean todos en lo meado de otros.

El lenguaje y la imaginería del terror se ha convertido en un texto político autorizado: el miedo a uno mismo, el desorden psíquico y social, la integración de la familia, las contradicciones y conflictos laborales, la actuación Okupa, la fascinación por la corrupción en la construcción, exploran y exponen la ironía del sentimiento trágico de la vida que H.P. Lovecraft enfatizó con éxito, y que ya quedó plasmado en la matraca aquella de que "en Malagón, en cada casa un ladrón, y en la del alcalde, hijo y padre", que, aunque le ayuda el consonante, Marbella, Estepona y tantas otras villas o ayuntamientos son semejantes a los acabados en on.

Del Instituto de la lengua Castellano y Leones

"Voy a ver si los divierto
yo solito aquesta vez
representando yo mismo
comedia, sainete y entremés"
(La Brevedad sin sustancia. Sainete).

Por curiosidad, nos, hemos visitado la nueva sede del Instituto de la Lengua Castellano y Leonés, fundado en el año 2000 en solemne acto bendecido por la principesa Elena, antiguo cuartel general del general enano victorioso en la sanguinaria y cruel "cruzada", y lo único de lo que nos informan es de la capilla donde pedía perdón absolutorio y concedido por los crímenes cometidos y de la sala de donde salió el irrisorio y cruel parte del "final de la contienda", con la finalidad de difundir y promover el uso y conocimiento del idioma español de acuerdo con el último diccionario general de 1956. El azucarero del enano general contenía un mortífero veneno.
Aquí fue el Rebuzno.
El Diccionario de la Lengua Castellana no sabía lo que era Asno hasta el año 1817, dando cumplimiento a la misión objetival concretada en seminarios , congresos y publicaciones dignas del mejor Rebuznar, sabedores de que el Rebuzno es un organismo vivo, que evoluciona al compás del progreso de las ciencias, lo mismo que el analfabetismo instruido, que gracias a la lectura y a los medios informativos: TV, prensa, revistas, etcétera sabe lo que vale un Rebuzno dado a tiempo, aquí en Castilla, país de buenos Asnos, tan buenos como los provenzales, los franceses, los belgas, los suecos, ..., por lo que gracias a la Gramática Rebuznante, los Asnos Rebuznan como los propios ángeles, como en el Mundo existente.
El Asno fue el que llevó la Gramática a las regiones de América y Oceanía, Asno llevado por frayles extremeños, castellanos, vascos y catalanes, como se indica en el Análisis Lógico Gramatical del Rebuzno, año 1939, ¡palabra¡ Cito: " Y las partes de la Asnal Gramática que se deben estudiar a mi entender son: Asinina Prosodia, Morfología Asnal , Ortografía Asníflua, y Sintaxis Rebuznante". El Rebuzno es el gesto del que se valen los seres racionales para manifestar sus ideas y sensaciones. Es la teoría del idioma. No es lógico aprender a formar las oraciones y períodos sin saber pronunciar, escribir y acentuar debidamente el Rebuzno. Como dijo Sancho Panza, no lo olvidemos: "El Asno fue el primero que habló".
Y tú sabes, tú ya ves: De los años mil, vuelven los Rebuznos por donde solían ir.

Ficha Tecnica:

Nombre: Daniel Gomez de Culla.
Segundo galardón a: Las mil y una Picaflor para Erin Daye
Ligar de Nacimiento:Vallelado Segovia 1945 de origen castellano aragones
Correspondencia: Apartado de Correos: 3039
Correo electrónico: gallotricolor@yahoo.com.

Daniel Gómez de Culla (Daniel de Cullá). (Vallelado.Segovia 1945), de origen castellano aragonés. Tras años de pobreza y soledad, siendo muy joven aún, marchó a los Seminarios de Segovia y Madrid. Más tarde, dejados los estudios de Magisterio y Filosofía y Letras marchó al extranjero: Inglaterra, Países Bajos, Francia , para estudiar las lenguas madres de los diversos países que visitó, trabajando como portero de noche en hoteles, tostador de pan, y ayudante de cocinero. Poeta, escritor, ensayista, pintor y fotógrafo, es miembro fundador de las revistas literarias Flash Republicano, Gallotricolor. Su producción y publicaciones se han multiplicado incansablemente. Figura destacada de la literatura universal, está considerado como el gran poeta de Castilla. Su poesía es transparente y en ella brillan ricas imágenes de corte surrealista. Su tema favorito es el Amor. Su obra Las Bragas del Maromal fue llevada al teatro. Funcionario. Miembro de la Asociación Colegial de Escritores de España. En la actualidad participa en espectáculos que funden poesía, música y teatro. Dirige la revista de Arte y Cultura ROBESPIERRE.
Correspondencia: Apartado de Correos: 3039
09080-BURGOS (España)
Correo: gallotricolor@yahoo.com

Poema de Jos� Daniel Garc�a

gala2 — 2008-07-18T05:04:00+01:00

En el embarcadero
hay un hombre olvidado
que apura las almendras
de una servilleta
y observa, indiferente,
un beso a pie de dársena.

A su paso,
las raíces del amor
crujen como una silla
desvencijada.

Una amarga silueta
de cianuro
le espera junto al muelle.

Del libro Coma (XIII Premio de Poesía Hiperión), Madrid, Hiperión, 2008.

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Poemas de ORI�N DE PANTHOSEAS

gala2 — 2008-07-17T04:59:00+01:00

TENDEROS DE HOMBRES

... orgullosos y soberbios, tenderos de hombres van y vienen con sus dioses raídos;
los llevan atados a las ruedas de sus coches, a su dinero y poder, a sus sexos y fama, a sus gritos,
y los toman, los tiran y barren, incluso los asesinan y venden muertos como obras de misericordia,
y se narra en los periódicos, en internet, en las televisiones; y a veces, en las casas, mientras lo vemos,
saltan las sangres manchando alfombras y paredes, alterando y destruyendo sutilmente nuestro ambiente;
y algunas otras, muy pocas, lograremos contener un terrible sonido en la boca,
el mismo con el que nos proponíamos transgredir estas normas brutales y execrables del mundo;
pero, tal vez, a lo más, habremos ido al baño, habremos vomitado las bilis del desastre
y vuelto luego al mar y a su vorágine, a su furia y egoísmo,
a su sequedad dura y tosca;
... cuando veo pasar una gaviota alta, y como despreocupada, la miro bajo el cielo y me digo:
¡ adónde irá !
... entonces, en ese instante, sé que es la hora del grito reparador, por lo que rápidamente me encierro
en el baño-alma y allí me quedo un rato gimiendo, llorando y mintiéndome como un estúpido,
como un ciego cobarde y ruin, como un hombre-tipo tan justamente adecuado
a un plan servil, tan propicio a un son, tan leal y exacto a nuestro tiempo.

NUESTROS BESOS YA NO MORIRÁN

[... dedicado a todos los oprimidos políticos del mundo;
con carácter especial a los de Sudán, Zimbaue, Corea del Norte y Miammar;
con la palabra, luchemos por la libertad]

... no,
nuestros besos ya no morirán;

... de las tardes quemadas
no quedó más que oliente ceniza, más que oliente pobreza,
y, entre toda la angustia, yo recuerdo tus labios, amor,
porque nuestros labios aún servían para algo;

... era
cuando día a día
nos temblaban repletos de heroísmo y tristeza,
pues nuestros besos eran lo que no querían llevarse:
el dolor;
[... nos besábamos dolorosamente contra la España nuestra]
... nos besábamos, amor, para vivir;
... amor, amor, para que algo viviera.

... del libro "Abrir y cerrar la vida".
http://www.oriondepanthoseas.com

DICE BERNARDO, hijo menor

... este hombre delgado y bajito,
es mi padre;
y esta mujer con las piernas hinchadas,
es mi madre;
... mi padre, por la noche, tose;
ha fumado mucho y trabajó de sol a sol hasta agotarse;
a veces tararea, y también llora;
... mi madre hace que no lo ve, que no se entera,
pero se suena la nariz mientras plancha y luego se restriega los ojos
y también la frente;
mi madre no tiene precio. "... pero, así, con estas piernas,
¿ a dónde voy ... ?" - nos dice -
... y va, va a todos los sitios donde puede,
con cuidado y despacito, eso sí;
... mi madre y mi padre hablan poco,
pero de vez en cuando, al cruzarse, se guiñan y sonríen;
y se nota en la casa, entonces, un silencio agradable.

LAS PÉRDIDAS

...todo voló con fulgor y sed sobre mi alma
y busqué ver
las cosas más humildes:
la luz, la mesa, las paredes, el pan elemental,
y allí estaban;
... con pudor recogí mi cuerpo
por tanta despedida,
y un sabor, a querer vivir,
le dio piedad y amor a mi existencia.

http://www.oriondepanthoseas.com

DENTRO, DENTRO, exposici�n de ANA S�NCHEZ EN Hondarribia

gala2 — 2008-07-16T13:10:31+01:00

EL DIARIO VASCO

HONDARRIBIA

Un arte sin límites

OLGA ZABALZA

HONDARRIBIA. DV. Tras el gran éxito obtenido en su primera exposición en la Casa Zuloaga, Ana Sánchez vuelve a presentar sus obras y esta vez con más entusiasmo si cabe. La muestra se podrá disfrutar hasta el próximo martes 15, teniendo un valor añadido y es que la artista padece una parálisis cerebral que no le impide llevar a cabo su pasión.

Asegura que su especialidad es el pastel a pesar de ser «una técnica que me ha costado mucho dominar por mis dificultades motoras», dice. También domina el acrílico, la acuarela y el carboncillo. Siente además predilección por los sombreros, como podemos observar en la mayoría de sus pinturas. Y destacan sobre todo las figuras, prefiere dibujar personas que paisajes: «sólo he hecho cuatro o cinco paisajes», señala.

Es una amante de la cultura andina: «Cuando cojo los lápices o los pinceles, sin saber por qué me salen figuras con aire andino. Creo que como mi abuela era tan amante de esa cultura y nos hablaba de ella, me surgen esos temas».

En la exposición 'Dentro, dentro' predomina el pastel, aunque también podemos encontrar alguna acuarela. Siente un gran orgullosa exponer por segunda vez en Hondarriabia ya que su abuela Juliana era natural de aquí y tiene mucho cariño a sus calles y su gente, donde desde bien pequeña ha pasado sus vacaciones.

Toda una vida de afición

Ya desde los cuatro años Ana María comenzó con esta afición que poco a poco ha ido cuajando en algo más que un simple hobby. «Desde pequeña me gustaba dibujar con los lápices de mi abuelo Roberto», aclara. Y es que esta pasión le viene de familia ya que desde niña se ha movido en un ambiente hacia la pintura. Además de su abuelo, su madre y su tío también eran unos grandes aficionados de esta disciplina.

Actualmente está en el último curso de sus estudios en la Escuela de Artes y Oficios en Vitoria y asegura que uno de sus sueños sería realizar la carrera de Bellas Artes.
A pesar de tener algunos pintores favoritos, como Rembrandt o Picasso, a ella no le gusta imitar, prefiere crear sus propias obras: «Me salen del corazón. Veo cosas, las archivo en la memoria y luego las plasmo», dice. La pintura le ha servido de gran apoyo en momentos difíciles.

Amante de todas las artes

Ana, además de ser una artista en el ámbito de la pintura, también es una apasionada de la literatura, afición contagiada por su madre. Tanto es así que incluso los títulos de sus obras son poesías creadas por ella. Tras el gran éxito obtenido en todas sus muestras, no duda en seguir exponiendo y de hecho tiene en mente ciertos proyectos a corto plazo, expondrá en la Caja Laboral de Irun, en Badajoz y en Vitoria. Ana María anima a todos a ver su exposición disfrutar de ella.

http://www.diariovasco.com/20080710/bidasoa/arte-limites-20080710.html

Poema de Janet N��ez Marroqu�n

gala2 — 2008-07-16T05:56:00+01:00

Yo escuché esa voz, yo te oí, te escuché, yo lo sé, eras tú,
desde ese lugar que yo vi, yo lo vi y lo sé, pero... ¿Dónde?

A Rafael Gallo Paredes

Reinvento el sueño
de una ciudad desconocida
una urbe colgada,
suspendida, al revés.
Era el lugar de ninguna parte
al que llegué sin minutos
y sin brújula, buscándote.
Érase que no sabía
si tenía los pies plantados
sobre el suelo quebrado
o si trepaba el cielo
de una ciudad sin mapa.
Sucedió que aquella noche
creí escuchar que me llamabas
desde el fondo de un abismo
y me incliné
a espiar por las ranuras
de la tierra.
Allí, bajo las sombras
de mi noche y de mi suelo
se escondían
el sol, los rascacielos,
avenidas, automóviles,
transeúntes y autobuses,
una ciudad-anverso
perfecta e indolente
una ciudad-espejo
en apacible mezquindad.
Bajo la fría capa
de lodo seco, en el foso
de ese otro universo,
unos seres me miraban
no menos confundidos
o incoherentes que yo
y yo
me vi
me vi
sobreviviendo a tientas
caminando a ciegas
y arrodillándome para hurgar
en las fisuras de la tierra
hincándome
para arañar las hendijas de la tierra
pero tú
tampoco estabas.

Del libro Pecados de intención, Gijón, Ediciones Elogio del horizonte, 2008.

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Poemas de ANA SEGURA

gala2 — 2008-07-15T05:54:00+01:00

El cerebro

Frondosos bosques internos,
donde la miel y la hiel
se entremezclan
jugando a ser amantes sempiternos.

Frondosos bosques internos,
sin dueños...

Parajes salvajes.
Mares y océanos
compiten por protagonizar
el personaje del escenario de tu vida.

Frondosos bosques internos,
sin dueños...

Volcanes de cenizas apagadas.
Fuego interno que no encuentra salida.
Clara luz que ilumina
el liquen de axones y dendritas
que conforman el bosque de mis sueños.

Sueños dormidos, sueños despiertos,
que dan lugar a...

Frondosos bosques internos,
sin dueños...

La Musa de Mis Sueños

¿ A donde fue la musa de mis sueños?
¿Quién robó su susurro en mis oídos?
¿Quién la apartó del puente
que unía su casa con la mía?

La cobra que un día me regaló,
anda por ahí perdida
o encerrada en una vitrina
de un parque de reptiles.

El hambre que la agita y la enajena,
la hace engullir mis versos sin sentido.

Mis versos la alimentan y envenenan,
mas mis versos no nutren sus sentidos.

Y anda perdida, como yo,
en una extraña vitrina de un parque
de la jungla amaestrada de la vida.

¿Acaso la serpiente
me robó el susurro de mi musa
y
yo me apoderé
de su reptar errante sin salida?

Poema de ROLANDO REVAGLIATTI

gala2 — 2008-07-14T06:51:00+01:00

Ojalá que te pise un tranvía llamado Deseo (8)

*
Nunca
es no funesto
-salteándote-
privilegiarme.

*
Nos pasamos el cuerpo
buscando el tiempo.

*
Ojo:
(a quien sea que en mí apremie).

*
Fui de todos los tiempos
que morí.

*
Mi doble es
hoy día
apenas uno
de mis
socios.

*
Donde pensaba suicidarme
me encontré muerto.

*
El tiempo es una bomba
(de tiempo).

*
No he sido hallado por mi doble

Y eso que
no
huyo.

*
Los tiempos
ya no corren
y entonces
no se agitan.

*
Soy el que sobra
(de los mellizos).

*
Te la amo

receptora y oferente

e incipiente.

*
Que no se diga que lo nuestro
no tiene pies ni cabeza:

pies
tiene.

*
"La vida vale la pena
no el dolor:
la vida no vale el dolor."

*
Invaden
el labio superior
el patio
las muelas
el campo de juego

No hay reflexión
donde crecen.

*
Lo miro correr
a mi cuerpo

Sólo así
participo.

*****

LUGAR DE NACIMIENTO / RESIDENCIA: Ciudad de Buenos Aires, la Argentina

LIBROS PUBLICADOS: Entre 1988 & 2007, varios de ellos en Libros del Empedrado, Filofalsía, La Luna Que, Recitador Argentino: Obras completas en verso hasta acá, De mi mayor estigma (si mal no me equivoco):, Trompifai, Fundido Encadenado, Picado contrapicado, Tomavistas, Propaga, Ardua, Pictórica, Desecho e izquierdo, Sopita, Leo y escribo, Del franelero popular, Ripio, Corona de calor (poesía); Las piezas de un teatro (dramaturgia); Historietas del amor, Muestra en prosa (cuentos y relatos); El Revagliastés (antología poética).

PAGINA WEB: http://www.revagliatti.com.ar

CONTACTO: revadans@yahoo.com.ar
4611-3865
Bogotá 2466, (1406) Buenos Aires

Emprendimientos Literarios Públicos

Rolando Revagliatti fue uno de los responsables del Ciclo de Poesía y Prosa Breve "Nicolás Olivari" (1999), "Asamblea Poética" y "Asamblea Poética Cultural" (2002), Café Literario "Mirá Lo Que Quedó" (2007) y otros. Conduce un segmento de presentación de poetas en el marco del Café Literario "Último Infierno" organizado por la Asociación de Poetas Argentinos (2005, 2006, 2007, 2008). Ha presentado el segmento "La Canción de Rolando" en los Cafés Literarios "Literatura Viva" (2006) y "Mirá Lo Que Quedó" (2007). Fue el coordinador general de los Ciclos de Poesía "Luis Franco" (2002), "Carlos de la Púa", "Susana Thénon", "Horacio Pilar", "Homenajes" (2003), de la Revista Oral de Literatura "Recitador Argentino" (2003) y de la Muestra de Poesía "La Anguila Lánguida" (2004).

Poema de Lacyr Anderson Freitas

gala2 — 2008-07-13T03:48:00+01:00

NOITE

todas as horas passaram:

o rosto molhado
pela noite em branco
no quarto

a procura
de mim mesmo
em mil corpos

e essa maldita criança
que me olha
dos teus olhos

o silêncio da cidade
sacudindo as ruas

a súplica caindo
sobre os portos

cega como
essa criança
essa estúpida criança
que me olha
dos teus olhos

Del libro PRIMEIRAS LETRAS, Funalfa 2007.

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